手机浏览器扫描二维码访问
谢星做了个"请"的手势。
林昭音坐在钢琴前,手指落在琴键上。熟悉的旋律响起,但这一次她用的是纯钢琴演奏。没有电子音效,没有复杂的编曲,只有最纯粹的旋律线条。
"这是原曲的主旋律框架。"她一边弹奏一边解释,"它的情感内核其实很简单 - 对理想的追求与现实的妥协之间的挣扎。在电子版本里,我用了大量的音效和编曲来强化这种情感。但其实,用最简单的钢琴也能表达同样的情感。"
她的手指在琴键上流畅地移动,旋律时而激昂,时而低沉。当最后一个音符消散在空气中时,整个会议室陷入了短暂的寂静。
"有意思的诠释。"谢星终于开口,"但如果让你把这首歌改编成一首商业流行歌曲,你会怎么做?"
林昭音想了想,重新将手放在琴键上:"我会保留核心旋律,但在编曲上做一些调整。"
这一次,她加入了更多流行音乐的元素。副歌部分的旋律更加朗朗上口,但又巧妙地保留了原作的情感张力。
"很好。"谢星站起身,走到钢琴旁,"现在,我们来做个即兴创作练习。"他在她旁边坐下,"我来演奏一段旋律,你试着即兴接上去。"
四手联弹,这是考验音乐人默契度的最好方式。谢星的开场舒缓而富有诗意,带着些许古典气息。林昭音仔细聆听,在合适的时机接了进去。她的旋律既呼应了前面的主题,又加入了自己的想法。